それが来たら ジェームズ・キャメロン映画製作のテクニック、空は限界であり、彼が空を越えて行ったと主張します。大ヒット映画製作者は、視聴者を浸す世界を構築するために、大きくて実用的なセットと高度な映画製作テクノロジーを使用していることで知られています。 彼の最新の映画、 アバター：火と灰、 例外ではありません。有名な監督は、彼の乗組員に彼の3番目のために上に行くように頼みました アバター 分割払い、これには実際の炎を特徴とするアクションシーケンスが含まれていました。
で公開された最近の作品で エンパイアマガジン 非常に期待されていることについて アバター 映画、セカンドユニットディレクターのギャレットウォーレンは、クリエイティブチームがこの映画が可能な限り接地されたリアルであることを確認するために、クリエイティブチームが経験した長さについてオープンしました。たとえば、1つのシーンでは、この最新作で紹介される「Ash People」を含む2つの異なる部族間の空中のNa’viの戦いが特徴です。問題のシーンには、テクノロジーと実用的な対策によって生成される信じられないほどの特殊効果があります。 1つの実用的な要素は火災であり、ウォーレンはそれが不可欠であると説明しました。
私たちは人々に熱を感じてほしい。 [It’s] 海賊船の間の十字架 [invasion] そして、戦闘機のように、空中を移動する空飛ぶ生き物であるイクランとの航空間戦闘の戦い。
ジェームズ・キャメロンの技術の成長への関心にもかかわらず、彼は常に彼の実用的な効果でも知られています。彼はCGIの先駆者でした アビス そして タイタニック しかし、aも構築されています 凍結水タンクに本物のセット 特定のショットのセットにあふれています。キャメロンが本物の火を並行して使用したいという事実 モーションキャプチャテクノロジーです アバター 映画 彼の映画に関しては、同義語になりました。
本当の火も本当のスタントにもなりました。炎に加えて、映画製作プロセスを支援するための巨大な金属セットがありました。大画面のために後で変更されるものを模倣するための巨大なアルミニウム宇宙船と、スタント俳優が対話するための飛行恐竜の人形が模倣されました。これらのスタント俳優の1人は、セカンドユニットのスタントコーディネーターのスティーブブラウンでした。ウォーレンは説明した：
スティーブは基本的に、アッシュウォリアーズと同じように動いている鳥から飛び降りなければなりませんでした。良いフェイスプラントがいくつかありました。これはジム・キャメロンですよね？私たちは偽物のために何かをしていません。
確かに、anにサインオンするとき アバター 映画、多くの作業がデジタルになるという正当な仮定があるかもしれません。しかし、キャメロンは常にパンドラを可能な限り具体的に感じさせることを決意しており、それは実用的なセットを意味します。モーションキャプチャでさえ、本物の俳優の作品を伴います。これらの詳細が独立してアニメーション化されているのとは対照的に、実際の表現と感情をキャプチャするためです。
映画製作についてのこのユニークな方法は、ジェームズキャメロンの映画製作者としての独創性に語りかけ、彼のクリエイティブチームの献身は彼のビジョンに対する信念を示しています。この強度は過剰に感じるかもしれませんが、それが理由だと思います アバター 特に映画はとても驚くべきものです 水中シーケンス 水の道。私は個人的に、このすべてが生き返るのを待つことができません。キャメロンの画面上の世界が再び視聴者を魅了するのを見ることができます。
あなたは見ることができます アバター：火と灰 12月19日に劇場に登場したとき 2025映画スケジュール。フランチャイズのファンも以前に再訪することができます アバター を含む映画 水の道 今 ディズニー+サブスクリプション。
